- Skaņu Mežs 2011
- 9/18/11 10:33 am
- Šogad pēc gada pārtraukuma, nolēmām, ka ikgadējais rituāls ir jāatjauno un jāaiziet, kaut vai intereses pēc paklausīties, ko tur mežā zāģē saaicinātie importa un pašmāju skaņu mākslinieki (att. oyaarss)
Ja pirmā diena bij tāda „zažigaj densflor” (ļaužu ziņā ar visapmeklētākā), tad otrā bij vairāk akadēmiskā garā drōnētāju un sīcēju pildīta, kā, piemēram, Kevin Drumm, kura augstfrekvenču skaņu uzbrukumā par nožēlu secināju, ka ausu aizbāžņi, protams, aizmirsti ir mājās, jo vienubrīd viņš radīja riktīgas Sāpes Tavās Ausīs...
Nesen iemīļotais Mujuice, koncertā bij tik djmixis bez „cojveidīgās” dziedāšanas, taču runājot par pārējo festivālā dzirdēto, kā sev ausij tīkamākos jaunatklājumus no 1ās dienas jāatzīmē - supermariodejojamais Gangpol & Mit; elektroniski/neelektroniskais ģitār/bungu trio Elektro Guzzi; J.K.Broadrika laika biedra Kevin Martin iekšas drebinošais industriālais dubstepa projekts Kind Midas Sound (ierakstos diemžēl tā neskan), bet no 2ās dienas - 3 vīru kraftwerk noizs The Skull Defekts (ierakstos šie 4atā izrādās spēlē arī roku); avantgardiskais džeznoizs Kammerflimmer Kollektief un bjorkveidīgais bungu duets Wildbirds & Peacedrums.
Skatāmais:
EasyGet revjū
Klausāmais:
Mujuice diskogrāfija 2001 - 2011 [torrent] | Info
Kammerflimmer Kollektief diskogrāfija 1999 - 2010 [torrent] | Info
Gangpol Und Mit - 2011 - The 1000 Softcore Tourist People Club {VBR}
Elektro Guzzi - 2010 - Elektro Guzzi {320}
Natalie Beridze - 2011 - Forget'fulness {320}
Dunian - 2010 - Dunian EP {320}
Oyaarss & Draugi - 2011 - Smaida Greizi Nākamība {320}
Wildbirds & Peacedrums - 2008 - Heartcore {192}
Wildbirds & Peacedrums - 2008 - The Snake {VBR}
Wildbirds & Peacedrums - 2010 - Rivers {320}
The Skull Defekts - 2011 - Peer Amid {VBR}
The Skull Defekts - ieraksti (2005-2010) iekš mediafire
King Midas Sound - 2009 - Waiting For You {320} -
Mūzika: Natalie Beridze - Half This Game Is Ninety Percent Mental
Garastāvoklis: d{-_-}b - 0 KomentāriKomentēt
- O.H. @ S.M.
- 5/7/11 10:54 pm
- Kamēr Takā rosījās Nīmo ar klezmerbandu..
blakus Skaņu Meža pagrabāgurķusskābēja Oskars Herliņš, tiesa gan klausītāju daudz nebija, taču tas neliedza patizloties un (k)akadēmiski padrōnēt
( :: dažas bildes piemiņai :: )
Klausāmais:
Drīzumā uz marsmelons leibla izdotais O.H. otrais EP -
Lejuplādēt: Oskars Herliņš - 2010 - Skaņdarbi Sintētiskajam Orķestrim {320}
1. Through Imaginary Worlds (9:42)
2. Kafka Metro (12:25)
3. Gondvana (9:58)
4. Kā Uzbūvēt Lidojošo Šķīvīti (9:55) -
Mūzika: London Sinfonietta - Aphex Twin arr. David Horne - AFX237 V7
Garastāvoklis: d{-_-}b - 1 KomentārsKomentēt
- Skaņu Mežs 2009: III
- 5/23/09 01:58 am
- 22.maija koncerts:
Bij vakars pa solīdo jeb dibenkutinoša Anglikāņu baznīcas konstrukciju pārbaude uz skaņu vibrācijām kopā ar Sunn O)))
kas dūmos slēpjot savas sejas, tērpušies kapucēs kā mūki drōnēja ne pa jokam pielūdzot savus divmetrīgos kombjus. Ikdienā, kas tāds manām ausīm šķiet ir par gruzīgu, taču dzīvajā - ideāls skaņas un telpas piedzīvojums.
Pēc šo skaļās 2h garās uzstāšanās bij tāda dīvaina sajūta attiecībā pret apkārtesošajiem trokšņiem, viss likās tā ērmīgi skanam (kā zem ūdens) - it sevišķi apmeklētāju aplausi. Iespējams, ka daudzi ar tā jutās apdulluši, taču domāju, ka visi nāca no baznīcas ārā apgaroti - jo bij vērts, ko tādu izdzīvot.
( tā viņi 2h spēlēja pirmo dziesmu )
Skatāmais:
EasyGet galerija
Klausāmais:
Sunn O))) Discography
1998 - The Grimmrobe Demos (Demo)
2000 - 00 Void
2002 - Flight Of The Behemoth
2003 - The Libations Of Samhain (Live EP)
2003 - Veils It White (12'' Live EP)
2003 - White1
2004 - Candlewolf Of The Golden Chalice (The Peel Session) (12'' Live EP)
2004 - Cro-Monolithic Remixes for an Iron Age EP
2004 - Live White
2004 - The Horn & The Spear EP (EMS Remix)
2004 - White2
2005 - Black One (Limited Edition)
2005 - Live at Roadburn Festival 09-04-2005 (Live Bootleg)
2006 - Angel Coma (Sunn O))) & Earth Split) 12''
2006 - La Mort Noir dans Esch-Alzette (Live)
2006 - Live at TegenTonen 03-03-2006 (Live Bootleg)
2007 - Altar (Sunn O))) & Boris)
2007 - Flight Of The Behemoth (2 CD reissue)
2007 - Live at Paris 12-12-2007
2007 - Oracle EP
2007 - White2 (3 CD reissue)
Lejuplādēt šeit!
+
Sunn O))) - Dømkirke [Live] (2008)
Pentemple - O))) Presents... (2008)
Sunn O))) - Monoliths & Dimensions (2009) -
Mūzika: Justin Broadrick - Guitar Four / Infinite
Garastāvoklis: -_- - 6 KomentāriKomentēt
- Skaņu Mežs 2009: II
- 5/16/09 11:45 pm
- 16. maija koncerts:
Šī diena izvērtās par tādu tā kā ballīti visas dienas garumā, jau sākot no 13iem dienā - ejot skatīt, kas ta tur notiek tai Pride gājienā, kam seko jautra pasēdēšana ar ģeogrāfiem, kuri niekojās ar "ūdeni" hehe
Taču runājot par Skaņu Mežu šis vakars bij tāds roķīgais, no kura kā favorīti jāizceļ būtu Mi Ami, Au un Pivot, kā arī Sattelites LV, kurus dzirdēju dzīvajā pirmoreiz.
( Otrās dienas gaitas )
( Grietas redzējums )
Skatāmais:
EasyGet galerija
TVNET galerija
Klausāmais:
Pivot - 2005 - Make Me Love You
Pivot - 2008 - O Soundtrack My Heart
Pivot - 2008 - In The Blood EP
Mi Ami - 2008 - African Rhythms (12")
Mi Ami - 2009 - Watersports
Au - 2008 - Verbs
Extra Life - 2008 - Secular Works
Satellites LV – 2009 – Bezvadu / Vadu (2CD) -
Mūzika: Pivot - O Soundtrack My Heart
Garastāvoklis: ... - 10 KomentāriKomentēt
- Skaņu Mežs 2009 : I
- 5/15/09 11:45 pm
- 15.maija koncerts:
Bija pavisam mierīgs un ambientīgs, ja tā varētu teikt - no sērijasgulisēdi un „skābējies”.
Kā vakara favorīti būtu jāatzīmē tik šamaniskais onkuls Gedālija Tazartes, kas ar savu dziedāšan iekustināja un savaldzināja pus aizmigušo publiku vēlajās nakts stundās, un kuram![[info]](http://klab.lv/img/userinfo.gif)
grieta skrēja pasniegt rozi.
( Pirmās dienas gaitas )
( Grietas redzējums )
Skatāmais:
EasyGet galerija
Klausāmais:
Ghedalia Tazartes – 1989 - Check Point Charlie
Ghedalia Tazartes – 1997 - Transports -
Mūzika: Final Days Society - Scalar Fields
Garastāvoklis: ... - 0 KomentāriKomentēt
- 1-2 Cauri! ar Magik Markers
- 11/14/08 11:55 pm
- Piektdien, kopā ar Oskaru devāmies uz netīrajiem spīķeriem ievērtēt amerikāņu eksperimentālā roka duetu Magik Markers iekš Skaņu Meža taku cikla 1-2 cauri!, kurā zāģēja un rībēja līdzi arī Kodek un PuseH PuseW
Man laikam tīkamākie bij PuseH PuseW, kas šoreiz nevis "skābēja", bet ar ko instrumentālu un ritmisku darīja, Magik Markers likās bij nedaudz laža, izņemot 2as dziesmas (no 8ām... Dace saskaitīja), pēc saplīsa stīgas, kad bij jāatvadās spēlējot uz 3 stīgam, bet Kodekam dotu plus par humoru un sempliem. Vairāk ieskata un kopsavilkuma (no blociņā pierakstītajiem mirkļiem un iespaidiem):
( Oskara mēdrelīzē )
Klausāmais:
Magik Markers - 2007 - Boss | info
Magik Markers - 2008 - Gucci Rapidshare Download | info -
Mūzika: 100 Debija - Tāds Esmu Es
Garastāvoklis: ... - 5 KomentāriKomentēt
- Skaņu Mežs 2008: IV
- 5/10/08 11:45 pm
- 10. maija koncerts:
Soundarcade ::: Festivālā Soundarcade prezentēja jauno materiālu, kur grupas ietekmes svārstās no matemātiskā roka un stounerroka līdz Nīla Janga mūzikas elementu estētikai.
Tesa ::: ir viena no pārliecinošākajām pašmāju eksperimentālā roka grupām ar lēnīgu, smagu un instrumentāli slāņainu skanējumu, kurā ietverti postroka, dronerock, smagā metāla un progresīvā roka elementi.
Lietterschpich ::: ir Izraēlas savdabīgākā un ekstrēmākā trokšņu, elektronikas un dub grupa. Atpazīstamību viņi guva ar neprātīgām, intensīvām improvizācijām un provokatīviem video, bet primāri ar savu ar vienreizējo skanējumu un žanru sajaukumu. Astoņu dalībnieku grupa dibināta 2004. gadā, taču tās dalībnieki jau līdz Lietterschpich bija pazīstami eksperimentālie mūziķi, kas darbojušies post-punk, industriālajā un elektroniskajā mūzikā. Sabiedriski zināmākais no viņiem ir Erans Sakss, kas reiz dibināja Izraēlā vienīgo holokaustam veltīto Yad-Vashem grāmatveikalu un reizē iestājas par palestīniešu tiesībām.
Antoine Chessex ::: ir virtuozs galēju robežu saksofonists un izmanto saksofonu kā melnā metāla instrumentu. Viņš atbrīvo to no tā tradicionālā, labi uzskaņotā skanējuma, pārbauda tā skaņas robežas, vienlaikus nezaudējot kontroli pār instrumentu. Šezē ir vairāku Eiropas avangarda vienību dalībnieks, bet visbiežāk ir spēlējis grupā MONNO. Mūziķis darbojas dažādos elektroakustiskās mūzikas improvizācijas kolektīvos. Paralēli akustiskajai spēlēšanai, A.Šezē ir attīstījis savu neparastu saksofona spēlēšanas manieri - viņš tā skaņu intensificē ar ģitāras pastiprinātājiem, radot dobjāku, metāla mūzikai raksturīgāku skaņu. Viņa koncertos kopā jaucas saksofons, dūkoņa (drone), vokāls un skarba elektronika, kopā radot žanriski neparastu un intensīvu efektu.
Team Brick ::: ir Mets Viliams (Matt Wiliams), jauks puisis, kurš uz skatuves kliedz, saauž savādas skaņas sienas un miniatūrus skaņu atgriezumus, izmantojot tikai analogus instrumentus. Pats viņš saka, ka nav trokšņa (noise) mūziķis, taču nenoliedz, ka ir trokšņains. Viņš nevēlas izaicināt, bet vienkārši radīt mūziku - dažreiz ar ģitāru, dažreiz tikai ar balsi. Tādēļ arī grūti novilkt kādas robežas vai norādīt ietekmes, jo pats mūziķis tik vien vēlas kā radīt mūziku, kas patīk pašam, pat ja tā ir haotiska un neklasificējama. Taču var bilst, ka šī trokšņmūzikas un visai melodiskas indie mūzikas saaušana ir pēdējā laikā vērojams fenomens, ko, piemēram, īsteno arī duets Fuck Buttons.
Ives # 1 ::: ir 2007. gadā Mihaela Vertmillera (Michael Wertmüller), Marino Pliakas, Tomasa Mahmuda (Thomas Mahmoud) un Gerda Rišes (Gerd Rische) dibināts projekts.
M. Vertmillers ir grupas Alboth! (metāls, brīvais džezs, troksnis) bundzinieks, kā arī spēlē Petera Brocmana brīva džeza trio (Peter Brötzmann’s Trio). T. Mahmuds ir bijis Ķelnes grupas Von Spar vokālists (postroks, indiepops,progresīvais roks) un viņu īpaši interesē elektroniskā mūzika. Berlīnes Mākslas akadēmijas rezidencē Vertmillers un Pliakas iepazinās ar Gerdu Riši, akadēmijas elektroniskās mūzikas studijas vadītāju un mūziķi. Ives #1 ir tā rezultāts. Mūziķi, kas nākuši no dažādām muzikālajām tradīcijām, viens otru papildina, radot eksplozīvu sajaukumu no bezkompromisu trokšņmūzikas, īpaši ātriem basa ritmiem, asiem un galējiem kontrastiem. Spīdmetāla un grindcore elementi Ives #1 mūzikā mijas ar brīvo džezu, kas piebārstīts ar trokšņmūziku. Grupa uzturot augsti uzlādētu spriegumu starp stingru kontroli un improvizāciju, rada kontrastu un konfrontācijas mūziku - agresīvu, ātru, abstraktu, bez tekstiem, bez stāstījuma, kuras idejas sazarojas no pašas mūzikas.
Burning Star Core & Chris Corsano ::: Vijolnieks Burning Star Core jeb Spensers Je (Spenser Yeh) ir tā dēvētās drone jeb šņākoņas mūzikas pionieris. Vislabāk pazīstams ar savu vijoļmūzikas dekonstrukciju, viņš strādā arī ar improvizācijas mūziku, elektroniku, vokālu un, kā saka pats - „ar jebko, kas var, vai nevar radīt skaņu.” Pateicoties savai spējai melodiju teju sastindzināt gaisā, to ievijot piesātinātā un slāņainā trokšņu virpulī un dzenājot pa skaņu prērijām, viņš arī tiek dēvēts par trokšņu skulptoru. Rīgā viņš uzstājās kopā ar vienu no šobrīd talantīgākajiem bundziniekiem - Krisu Korsano (Chris Corsano), kura post-avangardiskais, spēcīgais spēles veids nevar atstāt vienaldzīgu. Viņš bieži uzstājas duetā ar saksofonistu Polu Flaertiju (Paul Flaherty), Six Organs of Admittance, kā arī piedalījās Björk albuma Volta ieskaņošanā un to pavadošajā tūrē.
Shining ::: ir globāli ļoti atzinīgi vērtēta novatoriska norvēģu ārtroka, eksperimentālās un progresīvās mūzikas grupa, kas savā daiļradē iekļauj arī brīvā džeza elementus. Pērn jau otro reizi pēc kārtas tās albums nominēts norvēģu Grammy balvai - tā dēvētajai Spellemansprisen. Grupas sastāvā ir akadēmiski izglītoti mūziķi, kuri savu profesionalitāti izmanto, lai radoši un inteliģenti pētītu un paplašinātu minēto mūzikas stilu iespēju teritorijas.
Six Organs of Admittance ::: ir amerikāņu tradicionālās ģitāru mūzikas ietekmē veidots projekts, viens no psihedēliskās folkmūzikas renesanses stūrakmeņiem. To 1998. gadā Kalifornijā dibināja ģitārists Bena Časnijs (Ben Chasny). Viņa diskrēto mūziku raksturo kompleksa, maģiska noskaņu klātbūtne, kurās var sazīmēt gan Amerikas ainavas, gan Indijas tradicionālās mūzikas rituālismu un instrumentālo bagātību, gan 1960.gadu minimālismu, gan brīvo improvizāciju. Časnija mūzikas lielākoties veido akustiskas un elektriskas ģitārspēles slāņi, noklāti ar drone jeb dūkoņu, zvanu skaņām, eklektiskiem perkusiju elementiem. Six Organs of Admittance mūzikai bieži piedēvē tādus epitetus kā mistiska un kosmiska. Časnijs ir arī pazīstamās psihodēlijas grupas Comets on Fire dalībnieks, kā arī piedalās leģendārajā Current 93.
( :: bildes :: )
( :: Oskara recenzija :: )
Skatāmais:
http://foto.inbox.lv/arnis~kalninsh/10 -05-2008-SkanuMezs4Diena
Pirmdien, 12.05.2008. trīs diženi vīri, Antuāns Šezē, Kriss Korsano (kurš Rīgā viesosies arī kā Bjorkas pavadošā sastāva bundzinieks) un C Spencer Yeh (jeb Burning Star Core) sanāca kopā LMA, vizuālās komunikācijas nodaļā un nodevās sūrai improvizācijai.
Antoine Chessex, Chris Corsano & C Spencer Yeh @ VKN Video 1
Antoine Chessex, Chris Corsano & C Spencer Yeh @ VKN Video 2
Klausāmais:
Lietterschpich - 2007 - I Cum Blood In The Think Tank
Six Organs Of Admittance - 2000 - Dust and Chimes
Six Organs Of Admittance - 2003 - Nightly Trembling
Six Organs Of Admittance - 2004 - For Octavio Paz
Six Organs Of Admittance - 2006 - Sun Awakens
Six Organs Of Admittance - 2007 - Shelter from the Ash
Tesa - 2006 - Tesa
Tesa - 2007 - Nekad
Soundarcade - 2006 - 12 Song Of The Jackalope
Shining - 2005 - In the kingdom of kitsch you will be a monster
Shining - 2007 - Grindstone
Burning Star Core - 2006 - Everyday World of Bodies
Burning Star Core - 2007 - Operator Dead... Post Abandoned -
Mūzika: Zaķis - Nedirs Zaķi!
Garastāvoklis: ... - 3 KomentāriKomentēt
- Skaņu Mežs 2008: III
- 5/9/08 11:12 pm
- 9. maija koncerts...
Šoreiz pasākums novirzījās no grafika – kā rezultātā vakars ieilga vismaz par pusotru stundu un ap 1:00 mans jau bija pus uztveršanas zonā, ka vienubrīd pat aizmigu sēžot pie Colleen čīgāšanas. Tā nu arkristerise nolēm, ka jāmin mājup, nav ko sevi mocīt, ja vēl skarbums ir mans draugs – nākamā rītā, brīvdienā, sestdienā, agri jāmostas uz darbu. Tā nu izpalika acij un ausij lielās zāles divi mākslinieki (Hildur Gudnadottir ar BJ Nilson un Marissa Nadler), kā arī elektriskās zāles pēdējais plikgalvis Fabricio Palumbo aka ( r ).
Elektronikas zāle:
Analogue Suicide ::: Varētu domāt, ka 15 miljonu pilsētā Stambulā eksperimentālo mūziķu netrūkst. Taču tā nav. Baturs Sonmezs (Batur Sönmez) ir Turcijas galvaspilsētas eksperimentālās mūzikas kopienas kaislīgs entuziasts un viens no nedaudzajiem aktīvajiem mūziķiem. Vairāk pazīstams viņš ir ar audiovizuālo projektu Analog Suicide (analogā elektroniskā mūzika ar industriālu piesitienu jeb tā dēvētā power electronics), citi viņa ampluā ir Audio (vides ieraksti), Radiophonik (radiofona māksla) un Werk (industriālā mūzika). Stambulā eksperimentālā mūzika lielā mērā attīstās laikmetīgās mākslas kopienas paspārnē (piemēram, Sonmezs piedalījās 23.starptautiskajā Stambulas laikmetīgās mākslas izstādē ar darbu Mindscan). Savukārt Dadaloop ir viens no Sonmeza audiovizuālajiem projektiem par Dada mākslas kustību. Tāpat viņš ir uzstājies kopā ar turku multimediju pionieri Teomanu Madru. Varbūt nav pārsteidzoši, ka Sonmezs lielākoties ir sadarbojies ar ārzemju mūziķiem. Tostarp viņš ir izdevis ierakstu arī ar latviešu trokšņu mūzikas pionieri Error.
Kodek ::: (dexandthecity)
Zavoloka ::: ir mūziķe un grafiskā dizainere no Ukrainas, kas darbojas elektronikas un folkmūzikas krustpunktā. Viņas radītā mūzika ir strukturāli savdabīga - tajā bieži tiek kombinētas elektroniskās skaņas ar raupjām, nerediģētām cilvēku balsīm, kādas nereti dzirdamas ukraiņu tautas dziedāšanā. Zavoloka ir kļuvusi par vienu no starptautiski novērtētākajām Austrumeiropas eksperimentālajām mūziķēm un viņai, piemēram, ir atzinīgi vērtēts kopīgs projekts ar savdabīgo Berlīnes elektronikas mūziķi AGF jeb Antji Grētu Fuksu.
2/5 BZ aka Serhat Koksal ::: Serhats Koksals (Serhat Koksal) dibināja savu 2/5 BZ projektu 1986. gadā. Kā pastāvīgi izvērstam multimediālam projektam, tam ir visdažādākie formāti - video kolāžas, mūzika, filmas, žurnāli, uzlīmes un priekšnesumi. S. Koksals uzstājas ar krāšņām performancēm, kas ir montāžas, veidotas no tradicionālās mūzikas, eksperimentālām elektroniskām skaņām, TV, filmām, kas kopā veido dadaistisku konfrontāciju starp popmūziku, orientālismu, kiču, komiksu un folkloru. Ar saukli "No Exotic, No Ethnic Market, No Touristik" autors pēta kultūras klišejas un to ietekmi uz indivīdu ekonomisko un politisko situāciju. Kopumā to var dēvēt par kritisku un asprātīgu masu kultūras otrreizēju pārstrādi. Koksalu pamanīja arī leģendārais dīdžejs Džons Pīls un uzaicināja uzstāties uz savu programmu BBC Radio 1, kā rezultātā tapa, protams, kārtējās John Peel Sessions. Mūziķis spēlē dažādus tradicionālus instrumentus kā akustisko un elektrisko saz baglama, rebolin un citus, kā arī komponē mūziku filmām. Šī mūzika ir, „grime-oriental-core, kuras radīšanā tiek izmantota skaņu palete, kas iekļauj klasisko turku mūziku, turku B kategorijas filmu mūziku, politiķu runas un folkmūziku. 2/5 BZ ir atbilde mūsdienu politikas un masu mediju ideoloģiskajiem nosacījumiem .” (V. Velickovičs,serbu rakstnieks).
Error ::: ir latviešu eksperimentālās trokšņu mūzikas, ambient un drone pionieris. 90.gados viņš tika saistīts ar industriālo vilni, taču nekad tajā īsti nav iekļāvies. Viņam ir divi ampluā - konceptuāla, kā arī abstraktāka trokšņu mūzika. Error darbi sāktotnēji izpelnījās ievērību (biežāk gan neizpratni) ar ironiskiem sociālās sabotāžas elementiem. Iecienītas 90.gadu otrā pusē kļuva Error skaņu sintēzes jeb plunderophonics, kurās tika izmantotas radioevanģēlistu runas. Error savos darbos balansē starp dziļu, reizēm pārdramatisku nopietnību un ironiju. Sajūtas, ko sekmē viņa mūzika, nereti ir izmisuma trauksme, melnas, reizēm apātiskas, reizēm griezīgas skumjas un groteska drāma. Error ir dzimis un dzīvo Salaspilī, izmācījies par radiotehniķi, kā arī pamācījies filmu skolā Dānijā un Latvijas Universitātes Svešvalodu fakultātē, taču sev noderīgākās zināšanas apgūst pašmācības ceļā.
The Bug & Warrior Queen ::: The Bug ir Kevina Mārtina (Kevin Martin) - Londonā dzīvojoša producenta, mūzikas žurnālista un dīdžeja projekts. Viņa suģestīvajā un oriģinālajā mūzikā ir ietekmes no trokšņa mūzikas, grime, hiphopa, kā arī manāmas dabstepa, dabtronikas un tehno iezīmes. The Bug pirmais albums tika izdots 1997.gadā, kopš tā laika K. Mārtins ir sadarbojies ar virkni dažādu mūziķu – piemēram, ar regeja veterānu Rootsman, ar kuru kopā izdevis gan muzikāli, gan vokāli skarbas un agresīvas kompozīcijas, ar Kid 606 un Aphex Twin. The Bug otrais albums Pressure ir ambientāks, tajā vairāk saklausāms dabstepa skanējums kopā ar ragga nokrāsām. Tā lielākais ieguvums ir muzikālā dažādība un spēcīgie vokāli, kā arī zināms sentiments, kas ļauj to dēvēt par moderna regeja albūmu. K. Mārtins savos projektos bieži pieaicina dažādus viesvokālistus, kā, piemēram, Daddy Freddy, Toastie Taylor, Roger Robinson. K. Mārtins atzīst, ka viņu vienmēr fascinējusi basa frekvenču ietekme uz klausītājiem, - „Agrāk es uzbruku klausītāja apziņai ar mūziku, tagad to jau var saukt par skaņu karu par klausītāja prātu un ķermeni.”
Fabrizio Modonese Palumbo ::: Fabricio Madonese Palumbo (Fabrizio Modonese Palumbo) ir viens no itāļu eksperimentālās mūzikas kulta grupas Larsen dalībniekiem. ( r ) ir Fabricio solo projekts, spēcīgs pašreflektējoša trokšņa un lirisku dziesmu kokteilis. Ir sacīts, ka F.M. Palumbo mūzika ir kā „nāve, kas caur skaistu seju smaida uz tevi..”(Musique Machine) vai „tāda mūzika, kādu tu iedomājies savā prātā, bet nekad neatrodi reālajā dzīvē.” (Tiny Mix Tapes).
Lielā zāle:
Antarktīda ::: (Imants Daksis & Gas of Latvia & Jēkabs Voļatovskis) ::: Imants Daksis un Andžons jeb Gas of Latvia jau reiz demonstrēja žanriski neparastu sadarbību, kad Andžons pērn producēja Dakša pēdējo albūmu Vēl nebijušas reliģijas templī. Šoreiz viņi vēl talkā ņēmuši metālmākslinieku un trokšņu mūziķi Jēkabu Voļatovski un kopā radīs motoru, kas tiks izmantots vokālā priekšnesumā. Daksis ir ražīgs un talantīgs vokālists, kas parasti spēlē ģitāru un dzied/izkliedz emocionāli spēcīgu un primitīvu akustisko folku ar psihedēlijas elementiem. Savos 24 gados viņš ir radījis jau 10 albumus un apmēram 300 dziesmas. Pēdējā laikā viņš pievērsies balsij kā daudzšķautņainam, eksperimentālam instrumentam, ne vien liriskam medijam. Savukārt Gas of Latvia ir Latvijas elektroniskās mūzikas veterāns, kas nāk no industriālās pankmūzikas, viens no tās pionieriem un novatoriskākajiem autoriem. Viņš nebeidz pārsteigt ar saviem meklējumiem un māku radīt jaunas formas un rosināt starpžanru sadarbības.
Optical Machines ::: Optical Machines ir Rikerta Broka (Rikkert Brok) un Martena Halmana (Maarten Halmans) perfornance. Autori strādā ar īpaši cilpu (loop) spēlēšanai radītiem projektoriem. Ar tiem viņi dzīvā priekšnesumā rada jauktus gaismas un attēlu rakstus un abstraktas animācijas. Mijiedarbība starp attēlu un skaņu tiek panākta ar iebūvētiem sensoriem, kas nodrošina signālu uztveri, lai kontrolētu sintezatorus. Rikertu Broku, kas rada vizuālos attēlus, norāda, ka tehnika viņu gadījumā bieži ir tikpat būtiska kā projicētie attēli, tādēļ viņš izvēlas atvērtu konstrukciju, lai tādējādi skatītājs var redzēt, kā rodas attēli. Skaņradis ir Mārtens Halmans, kas 90ajos gados sāka nodarboties ar elektronisko mūziku un ieinteresējās par analogajiem sintezatoriem. Lai varētu radīt pats savus sintezatorus, viņš universitātē ieguva elektronikas inženiera grādu.
Haswell & Hecker ::: Rasels Hasvels (Russell Haswell) un Florians Hekers (Florian Hecker) pirmoreiz tikās 1996.gadā Vīnē un ar savu oriģinālo piegājienu tika ierauti 1990.gadu divu leģendāru digitālās mūzikas izdevniecību - Mego un Warp Records pārsteidzošajos jaunrades procesos. 2003.gadā viņi sāka izpētes projektu par grieķu komponista Jannis Ksenakis (Iannis Xenakis) grafiskās ievades mūzikas datorkomponēšanas sistēmu UPIC. Tā ir datorprogramma, kas grafiskus attēlus pārveido mūzikā - skaņa burtiski tiek uzzīmēta, vadoties no vizuālā izejas materiāla. Hasvels un Hekers izmanto sistēmu kā metaforas un metamorfozes instrumentu, pārvēršot sadzīves tēlus kā ēdienu, televīzijas ziņas, pornogrāfiju, vardarbību skaņās. Izpētes rezultātā 2007.gadā tika radīts elektroakustisks albums Blackest Ever Black, kas izpelnījās kritiķu atzinību.
Lokai ::: sastāvā ir Vīnes eksperimentālā avangarda pazīstami pārstāvji - grupas Radian dibinātājs Stefans Nemets (Stefan Németh), kā arī vokālists Florians Kmets (Florian Kmet). Koncertu Rīgā papildinās arī virtuozais bundzinieks Bernhards Breuers. Lokai dibināšanas mērķis bija apvienot un paplašināt elektriskās ģitāras skaņas spektru ar elektronisko instrumentu strukturālajām un tonālajām iespējām, ko šis austriešu duets arī dara. Viņi demonstrē savus atklājumus neierobežotas, vienmērīgas elektriskās ģitāras skaņas izmantojumā, atstājot atvērtus arpedžio šūpojamies eleganti veidotā, melanholiskā telpā un savienojot tās ar elektroniskā trokšņa vītnēm. Skanējumu spēcina šķietami pretnostatītas skaņas, kas veidotas ar profesionālu uzmanību. Lokai mūzikā melodijas un toņi sakūst un atšķiras: ģitāra un dators apvienojas kompozīcijās, kas klejo uz priekšu un atpakaļ viņpus robežām starp analogo un digitālo,struktūru un nepastāvību, mūziku un skaņu. “Dziesmu daļas - cilpas, melodijas un akordi peld kā neaprēķināma medūza elektroniskā izplatījumā”, - tā Vils Montgomerijs no The Wire Magazine. Mūzikas pavedieni sairst un atkal savienojas neatminamos veidojumos, kam vienmēr seko vēl kāds kaleidoskopisks vijums.
Colleen ::: īstajā vārdā Sesila Šota (Cecile Schott), elektroniskajā mūzikā ienesa tik atšķirīgos baroka un tradicionālās mūzikas elementus. Colleen pirmais albums (Everyone Alive Wants Answers, 2003), kas autorei radīja starptautisku atpazīstamību, ir elektroniskās folkmūzikas meistardarbs. Tas tika radīts, ar elektroniku smalki pārklājot akustiskas skaņas, no kurām daudzas bija izvēlētas no gadsimtiem senām kompozīcijām. Savos darbos autore joprojām daudz izmanto baroka laika un akustiskos instrumentus, tādus kā čells, klarnete, tāpat kā mūzikas mašīnas. Koncertos Colleen būvē „ansambli”, uzstāšanās laikā ierakstot akustisku instrumentu skaņas, ko tad elektroniski pakāpeniski klāj vienu uz otras un manipulē, tādējādi radot akustiska kameransambļa uzstāšanās iespaidu.
Hildur Gudnadottir & BJNilsen ::: Hilduras Gudnadotiras (Hildur Gudnadottir) un ambient un trokšņu mūziķa Bjorna Nilsena (BJNilsen) duetā sastopas divi Ziemeļeiropas eksperimentālās mūzikas izcilnieki. Islandiete Hildura Gudnadotira ir jaunajā mūzikā pieprasīta klasiski skolota čelliste un diriģente. Viņas „pastāvīgā darbavieta” ir Johana Johansona ansamblis, taču viņa sadarbojas arī ar tādiem spīdekļiem kā tehnomūzikas pionieriem Pan Sonic un industriālās mūzikas aizsācējiem Throbbing Gristle. Nesen viņa kopā ar Bjornu Nilsenu un lielisko islandiešu elektro-absurdistu duetu Stillupsteypa ir izdevusi albumu Second Childhood jeb Otrā bērnība.
Marissa Nadler ::: Marisa Nadlere (Marissa Nadler), dziedot samtainā un spēcīgā balsī, rada emocionāli ārkārtīgi iedarbīgu mūziku, kuru pat daži kritiķi dēvē par „vardarbīgu” - tik ļoti tā saista klausītāja uzmanību. Dziedātāja izpilda amerikāņu folka stilā ieturētas skaņdarbus ar vietumis gotisku noskaņu – Nadleres mūziku ne velti sauc par sapņu folku. Viņa tiek vērtēta kā viena no spēcīgākajām vokalistēm amerikāņu neatkarīgajā mūzikā.
( :: bildes :: )
( :: Oskara Recenzija :: )
Skatāmais:
Filma no Skaņu Meža 2008 kino repertuāra: Flaming Creatures (1962-63)
Kodek @ Skaņu Mežs (video)
http://foto.inbox.lv/arnis~kalninsh/09-05-20 08-SkanuMezs3diena
Klausāmais:
Zavoloka - 2003 - Suspenzia
Zavoloka - 2004 - I
Zavoloka - 2005 - Plavyna
Kotra and Zavoloka - 2005 - Untitled Live
Zavoloka vs Kotra - 2006 - To Kill The Tiny Groovy Cat EP
Kotra & Zavoloka - 2006 - Wag The Swing
Zavoloka+AGF - 2005 - Nature Never Produces The Same Beat Twice | 1 daļa | 2 daļa | 3 daļa |
Zavoloka - 2007 - Viter
Zavoloka - 2007 - Live at Replica festival
Haswell & Hecker - 2007 - Blackest ever black
Haswell & Hecker - 2008 - UPIC Warp tracks
Marissa Nadler - 2006 - The Saga of Mayflower May
Marissa Nadler - 2006 - Ballads of Living and Dying
Marissa Nadler - 2007 - Songs III - Bird on the Water
Colleen - 2005 - The Golden Morning Break
Colleen - 2007 - Les Ondes Silencieuses
The Bug - 1997 - Tapping The Conversation
The Bug - 2003 - Pressure
The Bug feat. Warrior Queen - 2005 - Fire (12")
The Bug - 2007 - Jah War (12'')
The Bug - 2008 - London Zoo
Lokai - 2007 - 7 Millions
Hildur Gudnadottir, BJ Nilsen and Stilluppsteypa - 2007 - Second Childhood -
Mūzika: Yaputhma Sound System - Thru The Space
Garastāvoklis: ... - 7 KomentāriKomentēt
- Skaņu Mežs 2008: II
- 5/7/08 11:24 pm
- 7. Maija koncerts...
Kaspars Groševs un Krišs Zilgalvis ::: īpaši šim Skaņu Mežam abi mākslinieki, kas katrs darbojas dažādos mākslas virzienos, tai skaitā ar video un performanci, nolēmuši apvienot spēkus un kopā radīt unikālu telpisku skaņas konstrukciju. Liela nozīme skaņas un telpas kompozīcijas radīšanā piešķirta interaktivitātei. Gan Kasparu Groševu, gan Krišu Zilgalvi interesē starpdisciplināri izteiksmes veidi un mākslas robežu meklējumi, vai, drīzāk, to nojaukšana. Mākslinieki ir iecerējuši ierastajiem komunikāciju līdzekļiem piešķirt citādas lomas un pakļaut tos jauniem noteikumiem. < Viņu muzikālais uzvedums balstijās uz vairāku vecu TV ekrānu ņirbēšanu, Kriša VHS lenšu staipīšanu un Kaspara skaņu grozīšanu...
_mar.core ::: alias Marco Rocca ir komponists un mūziķis no Sardīnijas salas Itālijā. Sācis kā pankmūzikas grupas Claptrap līderis, šobrīd M. Roka vada eksperimentālu dzejas, performanču, horeogrāfijas un instalāciju projektu - Machina Amniotica, kura ietvaros vēlas paplašināt mūzikas un citu izteiksmes līdzekļu sadarbības iespējas. Performances Moon Light Odissey sākums bija plašāks izpētes projekts par uztveres dažādību un relativitāti, kurā uzmanība galvenokārt pievērsta kustībai un miera stāvoklim gan fiziskā, gan metaforiskā nozīmē. Tā radīta no mēness gaismas fotogrāfiju sērijām, pārvēršot bildes no statiskām dinamiskās. Pavadošā mūzika radīta, sajaucot skaņas fragmentēšanu ar sintēzi, attīstot to, izjaucot kontekstu un atkal no jauna pārradot. < SM avīzē gudri rakstīts, taču manuprāt tāds smuks ambients bija ar tematisku (chapter 1 - 6) video vizualizāciju. Mar.core muzikālais pavadījums brīžiem atgādināja Solaris OST tēmas...
Quartet Twentytwentyone ::: ir datoru kvartets, kas veido performances klasisku 20. gs. komponistu darbu grafiskai un / vai aleatoriskai partitūru interpretācijai, kā arī izpilda speciāli ansamblim radītus darbus. Ansamblis spēlē arī materiālu, kam nav muzikālas izcelsmes, kā, piemēram, arhitektu skices, ilustrācijas no zinātniskās literatūras un vizuālās mākslas. 20 un 21- šie cipari attiecas uz noteiktu pagaidu periodu, kuru mēs zinām kā 21. gadsimtu ar tā moderno ( šī vārda neitrālajā nozīmē) skatījumu uz to, kas notiek tagad, kā arī uz to, kas varētu notikt rīt. Šī kvarteta uzstāšanās varētu dēvēt par koncertu kā izstādi vai grafiskā mūzikas nošu raksta retrospektīvu, paplašinātu ar nemuzikāliem grafiskiem materiāliem, kuri tomēr tiek lasīti kā muzikāli. Twentytwentyone sastāvā spēlē Arturas Bumsteinas, Antanas Dombrovskis, Lina Lapelyte, Vilius Siaulys.
Alva Noto ::: īstajā vārdā Karstens Nikolajs (Carsten Nicolai), ir vācu muzikālā un vizuālā minimālisma guru, kura pedantiskā precizitāte un iztēle darbā ar skaņu un video projekcijām radījusi jaunu standartu. Viņš manipulē dzirdamo un redzamo pasauli, veidojot apburošas, pedantiski smalkas un atbrīvojošas vīzijas. alva noto pārveido skaņas un smalki attīsta tās laikā un telpā, piemēram, manipulējot svārstību un toņu ģeneratorus, padara dzirdamu tīru elektrību. Sākotnēji alva noto studēja arhitektūru un ainavu dizainu, un ar to saistīto interesi par telpu un skaņu mākslinieks ir saglabājis joprojām. Viņa 2001.gada albums Transform kļuva par vienu no galvenajiem iedvesmas avotiem tā dēvētajā glitch (digitālo defektu) estētikā elektroniskajā mūzikā. < Bija labs, taču biju gaidījis drusku savādāku skanējumu, vairāk miminālisma, glitch, spraļšķu un krakšķu basu, kā viņa ierakstos - taču Skaņu Meža dzīvajā viņa spēlētais vairāk kā nozīgs ambients skanēja...
( :: Oskara Recenzija :: )
( ::bildes:: )
Skatāmais:
Easyget no 7.maija Skaņu Meža
http://foto.inbox.lv/arnis~kalninsh/05-05-2008-Ska nuMezs2Diena
Klausāmais:
Twentytwentyone Laptop Quartet - 2006 - Plays Cardew EP
Alva Noto - 2001 - Opto Files [with Opiate]
Alva Noto - 2001 - Uniform [with Scanner]
Alva Noto - 2001 - Transform
Alva Noto - 2002 - Prototypes
Alva Noto - 2002 - Transrapid
Alva Noto - 2002 - Mort Aux Vaches
Alva Noto - 2005 - Insen [with Ryuichi Sakamoto]
Alva Noto - 2005 - Transspray
Alva Noto - 2005 - Transvision
Alva Noto - 2006 - RevEP [with Ryuichi Sakamoto]
Alva Noto - 2006 - For
Alva Noto - 2007 - Xerrox vol.1 -
Mūzika: Skinny Puppy - Those Loud Neighbours
Garastāvoklis: ... - 3 KomentāriKomentēt
- Skaņu Mežs 2008: I
- 5/4/08 10:13 pm
- 3. Maija koncerts un grietamōna dz.d. svinības...
Hauschka ::: jeb Volkers Bertelmans ir pianists no Diseldorfas, kurš savu mūziku rada, izmantojot „sagatavoto” klavieru tehniku, kuru pirms vairākiem gadu desmitiem iedibināja komponists Džons Keidžs. Hauška ielaužas pašā lavieru „dvēselē”, tas ir, to iekšpusē un modificē to, ievietojot starp stīgām ādas sloksnītes, filcu vai gumiju, veserīšus apklājot ar alumīniju, ap stīgām apvijot ģitāras stīgas... Šīs izmaiņas izveido gluži citu skaņu kārtību - šalkoņa, bungošana, trīcēšana, skrāpēšana kompozīcijām piešķir intriģējošu,neparastu skanējumu. Pats autors to dēvē par rotaļīgu „izpētes entuziasmu”. Ar šādu iejaukšanos klavieres pietuvinās ritmus radošam mehānismam, tomēr Hauška spēj variēt gan pieskāriena spēku, gan delikātumu, viņš dažādo ritmus, iesaista citus instrumentus, izmanto telpu un klusumu, ģenerē skaņas izvirdumus. Vietumis autors izmanto arī sintezatoru, bungmašīnas, stīgu un pūšamo instrumentu skaņas.
Līga Celma / Gunta Davidčuka ::: Līga Celma ir pazīstama gan kā popmūziķe, gan arī nopietnās mūzikas autore - viņa komponē kormūziku, mūziku simfoniskajam orķestrim, pūtēju un stīgu orķestriem, kā arī elektronisko mūziku. Komponiste ir saistoša ar saviem interesantajiem meklējumiem laikmetīgajā mūzikā. Skaņu Mežā tika izpildīts viņas darbs Es esmu vientuļa bāka. “Es esmu vientuļa bāka ir rakstīts, pētot un izzinot Guntas Davidčukas balss iespējas un tembrālas krāsas. Dziedātāja savā partijā gan iemieso bāku, kas pretnostatīta vētras trokšņiem, gan interpolējas ar tiem, pārņemot ārejo satraukumu, vienlaikus pretojoties tam. Teksts nav izmantots, lai rastos distancēta skaņu ainava." - LG
Marcus Schmickler & Farn ::: Markus Šmiklers (Marcus Schmickler) ir viens no vācu elektroniskās mūzikas spīdekļiem, daudzpusīgs un pedantisks komponists un eksperimentālās popmūzikas autors. Viņš ir labs piemērs, kā īpašus akcentus laikmetīgajā mūzikā var veidot ārpus akadēmiskā „skrejceļa”. Un tas izdodas „satraucoši, skaniski bagāti un turklāt ārkārtīgi jutekliski.” [www.satt.org]. M. Šmiklers sadarbojies ar tik atšķirīgiem komponistiem kā Karlheincu Štokhauzenu un Mouse on Mars. Viņš arī vada grupu Pluramon, kurā dzied Džūlija Krūza, kuras balss ir pazīstama no Deivida Linča filmām. Šmiklers uzstājās kopā ar audiovizuālo mākslinieku Fern vedot klausītāju skaņu, vizuālicāzijas, trokšņu un izjūtu piedzīvojumā.
PuseH PuseW ::: ezotēriska latviešu mūzika avangarda teātrim. Savā mūzikā simbolizē vispārējo nihilismu un materiālās eksistences bezjēdzību. Mentāli ietekmēti no hinduisma un sātanisma, kā arī no pēckara akadēmiskā dadaistu avangarda, tomēr savā daiļradē attīsta savu teorētiski nepamatotu virzienu kā daunisms, kas virspusēji izpaužas ar sakāpinātu emocionalitāti, krasām noskaņu maiņām un atdarināšanu. Skaņa tiek veidota improvizācijas manierē, neievērojot vairumu muzikālu likumu un robežu. Bieži tiek pieņemti muzikāli principi, kas robežojas ar pavisam kontrolētu un niansētu skaņu plūsmu, rezultātā radot emocionāli galēju haosa, tukšuma un bezjēdzības sajūtu vai meditatīvi mierpilnu dvēseles noskaņu. Šoreiz koncerta priekšnesums bija ar video vizuālicācijām un kādu sievieti, kas ar lilijas ziedu mutē teatrāli kustējās līdz pamazām atkailinājās.
Laub ::: mūzika tiek dēvēta gan par 21.gadsimta blūzu, gan par post-tehno. Šo vairāk nekā desmit gadus ar pārtraukumiem muzicējošo duetu veido Antje Greie Fuks, pazīstama arī kā e-poēmu autore AGF un JOTKA, producents un ģitārists. Viņu mūzika ietekmējas no 21. gadsimta ikdienas, kas pavadīta biežā komunikācijā, interneta sarakstē un telefona zvanos, dienas beigās atstājot ar sajūtu, ka tā arī nekas vērtīgs nav paveikts. Tam pretstatā ir vienkāršība, tīras, nesamākslotas skaņas un teksti, kas mēģina meklēt būtisko. Iespējams, tieši šī iemesla dēļ kritiķi LAUB mūziku salīdzina ar blūzu. LAUB skan gan veldzējoši, gan draudīgi, kontrastējot šķautņainus aranžējumus ar šņākoņu un dungojošiem vokāliem, dzīvu izpildījumu ar elektroniskām struktūrām, tādējādi sasniedzot spēcīgu emocionālu intensitāti.
( :: Oskara Recenzija :: )
( ::bildes:: )
Skatāmais:
Easyget atskaite
TVNET galerija
http://foto.inbox.lv/arnis~kalninsh/03-05-2008-SkanuMezs 1Diena
Klausāmais:
Laub - 1999 - Intuition
Laub - 2007 - Deinetwegen
Hauschka - 2007 - Versions of the prepared piano
Hauschka - 2005 - The Prepared Piano
Hauschka - 2007 - Room To Expand
Marcus Schmickler projekts Pluramon
Marcus Schmickler - 2007 - Altars Of Science | 1 daļa || 2 daļa |
Marcus Schmickler - 1993 - Onea Gako -
Mūzika: Hauschka - Belgrade
Garastāvoklis: ... - 4 KomentāriKomentēt
- Skaņu Meža 2007 atskaņās
- 5/13/07 09:07 pm
Šis būt bija turpinājums aizpagājušās nedēļas intro un atkal
( ar jubileju priekšā )
Taču, pie savām spilgtākajām pasākuma zvaigznītēm jāatzīmē:Venetian Snares - kas bija vells tīrā nozīmē, viņš lika apgriezties ribām otrādi, kā arī „Pulkveža zāles” jumtu atsist no stiprinājumiem. Ierakstos priekš manis bišk par haotisku, taču dzīvajā bija neaprakstāmi, tur gāj vaļā, kā hardcore koncertā ar visu stage-diving un crowd-surfing.
Kill – kas lika dažiem aiziet pat prom, jo nevarēja izturēt to hipnotisko skatuves fona indīgo ņirboņu un nāves digitālo metālu, hehe nu man jau gan patikās pat ļoti.
Prurient – skatījos, kā uz sevi, jo smaidīju un atcerējos, kad ko līdzīgu reiz pats Ropažos mēģināju taisīt ap 5 no rīta, tik tad atnāca „tā tur” izrāva no rokām mikrafōnu un teic „beidz bļaustīties visi jau guļ!” :)
The Books – kā jau tas bij paredzams, ka daži jau iepriekš cīnījās par vietu pie skatuves, lai redzētu tuvāk mīļotās grāmatas, kuru uzstāšanās laikā man notirpa kājas (turot starp kājām beņķi, vienā rokā foto, otrā diktofonu), bet DVD, kas mētājas uz galda gan ir smuks! Un kā klāt stāvošam spiegam varu ziņot, ka šo produkcija iekš SM distro tika izpirkta uz 221 Ls.
++++
Skatāmais:
Easyget portālā
Arņa Kalniņa materiālā #1
Arņa Kalniņa materiālā #2
GG cenzūrā
HC.LV brošūrā: viens / divi / trīs
video: Planningtorock @ Skaņu Mežs 2007
video: Prurient @ Skaņu Mežs 2007
video: Zeena Parkins & Ikue Mori @ Skaņu Mežs 2007
video: Goodiepal @ Skaņu Mežs 2007
video: Killl @ Skaņu Mežs 2007
Klausāmais:
1 daļa / 2 daļa1. Mouse On Mars (DE) - Live @ Skaņu Mežs 2007 (4:57)
2. Mouse On Mars (DE) - Live @ Skaņu Mežs 2007 (6:30)
3. Prurient (US) - Live @ Skaņu Mežs 2007 (3:28)
4. Stella (EE) - Live @ Skaņu Mežs 2007 (4:33)
5. The Books (US) - Live @ Skaņu Mežs 2007 (32:39)
6. The Books (US) - Live @ Skaņu Mežs 2007 (4:56)
7. Ural Owl (Gas Of Latvia & Kaspars Rolšteins) - Live @ Skaņu Mežs 2007 (6:52)
+ Prurient ieraksts, kas šobrīd tirpas dzen un liek izdvest - ā je!
+ Venetian Snares daži ieraksti-
Mūzika: Prurient - B04 Stranglehold Baptism
Garastāvoklis: ... - 5 KomentāriKomentēt
- Skaņu Mežs 2007 feat Grietas jubileja
- 5/5/07 01:52 pm
- Pagājušo gad grietamona dzimšanas diena sākās un beidzās ar Prodigy,
šogad minimālistiski zaļāk Andrejsalā iekš krūmiem un to mež... ( + )
Skatāmais:
Meža zvēru neizdibināmās takas...
Boredoms koncert fragments SKAŅU MEŽĀ 2007 -
Mūzika: Bloc Party - Waiting For The 7.18
Garastāvoklis: Burka ar Gummi Bears - 1 KomentārsKomentēt
- 1-2 Cauri! ar Wolf Eyes
- 4/13/07 11:55 pm
- Ļerpatoju pa Andrejsalu, vispār jau interesanti, kā lidz viņai tiku, kad pie katra staba jāapstājas kā čurājošam sunim, nē es neba alu sadzēries, ne ko citu - vienkārši kur tā var gadīties, ka ik pēc pār simt metriem satiec kād pazīstam cilvēk un tad tik muld un muld! Taču mērķis bij apmeklēt Skaņu Meža pasākumu ar avangard noizeriem Wolf Eyes.
Kā pirmie uzstājās Tesa, ausis dzina čokurā, it sevišķi pēdējais garadarbs lika ausīm pilnīgi sīkt (jāsāk nesāt būs līdzi tie ausu korķi!)
Tad vienā brīdi, kamēr Error spaidījās un šņāca,aabols kungs dikti mēģināja mani fotogrāfēt...
protams pa to laiku nekas cits jau nenotiek kā bārs, ārs un singen volg volga...
Taču no Wolf Eyes nebiju īsti, ko tādu gaidījis... protams jau kādu laiku pirms tam tika savākta diskogrāfija, taču nebūt viņa tā iepērā - kā koncertā dzirdētais
un redzētais...
Skatāmais:
foto by GG
foto by Arnis Kalniņš -
Mūzika: By the End of Tonight - The Sister's Crey
Garastāvoklis: ... - 0 KomentāriKomentēt
- 1-2 cauri! ar Drumcorps
- 12/7/06 11:56 pm
- Neskatoties uz diezgan savādo publiku un ilgo čammāšanos, kad biļetē raxtītais 'sākums 20:00' patiesībā nozīmē 22:00.
Taču varēja noraut jumtu ar visu šīberi...
Dažiem indivīdiem tas tiešām izdevās, esot alkohola reibumā, kad krīt un gāžas, ar zābaku met Andres Loo uzstāšanās laikā, izsaucot frāzes 'fuck! fuck you'. Taču diemžēl nesagaidījis A. Loo uztāšanās beigas viņš ar galvu pa priekšu uz vēdera pakrita zem skatuves "atpūsties". Savukārt Andres Loo manā skatījumā bij tād savāda tirliņ elektronika ar dziedošām niansēm, bet cilvēks labs.
Nākamie kāpj Next Life, kurus nezkāpēc biju iedomājies savādākus, ar visu Are (no Single Unit), laikam sajaucu ar līdzīgajiem Kill, kur viņš toč ir, taču te acu priekšā ir japānis ar ģitāru un bītlveidīgs sintezātorists, kas laida vaļā dēvēto nintendo death metal, iekustinot gan fiziski gan garīgi apmeklētājus, pašiem raustoties kā spazmās. Atliek vien tik nobrīnīties, kā to visu dabū gatavu 2 cilvēki.
Nedaudz pāri 23iem ar reaktīvā dzinēja troksni sāk kloķus grozīt un darboties Drumcorps. Īstajā vārdā Aaron Spectre, kurš izrādās patiesībā ir pavisam vienkārš neliela auguma vīriņš no malas pat šķiet neievērojams cilvēks, taču kad uzkāpj uz skatuves viņā bezmaz zvērs un vells atdzīvojas. Jo tas, ko viņš dara un rada ar visiem nokrāmētajiem uz galda pričendāliem, te paķerdams ģitār rokās, te atkal pie pogām, grūti aprakstīt vārdos - jo tas ir jāredz un jājūt. Spēks ne enerģija! Tas tiešām nav no sērijas :atnācu atvēru laptopu, nospiedu 'play', sēžu un lēnām sūcu aliņu. Ar visu plīvojošo dredu jūkli viņš kā tāds traks krūms izskatās, neviļus tiešām atgādinot Trent Raznor jaunībā. Zālē aiziet psiho dejas, es paeju nostāk, ka vēl otru plecu nesalauž... heh. Bet viņa spēlētā mūzika, ar daudz iesemplēto hardcore/metal materiālu, pašam papildinot ģitār spēlējot, kas klājas ar vienkārši graujošiem lauztiem ritmiem viņam lidojot grozot kloķus aizrauj vienkārši līdzi kā tādā virpulī.
Žēl, ka distro nebij, taču tas neliedz padalīties ar to kas ir :
Drumcorps / Aaron Spectre
Drumcorps - 2006 - Live And Regret 12''
Drumcorps - 2005 - Rmx Or Die 10''
Drumcorps - 2006 - Grist - part1 / part2
Aaron Spectre - 2005 - Amen Punk 12''
Aaron Spectre - 2005 - Evil Most Foul 12''
+ īpaši labs no Aaron lapas ir Drumcorps Live Sets @ London Resonance FM, daudz ko atpazīstamu sadzirdēt var :)
Next Life
2005 - Electric Violence -
Mūzika: Edgey - Flexture
Garastāvoklis: basām kājām - 5 KomentāriKomentēt
- Skaņu Mežs 2006
- 9/10/06 01:01 pm
::Bildes::-
Mūzika: Dredg - Movement I: @45 degrees N, 180 degrees W
Garastāvoklis: ... - 2 KomentāriKomentēt
- Skaņu Mežs 2005
- 9/9/05 11:36 pm
Kā mēs gājām Skaņu Mežu lūkoties...-
Mūzika: Single Unit
Garastāvoklis: ... - 1 KomentārsKomentēt